« Le dessin d’après modèle vivant, en particulier le portrait, est un exercice fascinant qui autorise l’observation intense de l’autre comme un enfant qui scrute sans aucune gêne l’inconnu qui passe devant lui. J’aime la contrainte de la pose rapide qui force à aller à l’essentiel ainsi que la communication très particulière qui s’instaure entre les artistes et le modèle ». C’est ainsi que Nicholas Coss, peintre et dessinateur de cinquante ans, raconte son expérience du portrait. Son style s’est forgé au fil des ans dans différents ateliers parisiens, notamment aux Beaux-Arts puis à l’Académie de la Grande Chaumière où il se rend régulièrement. En 2018, sous l’égide du Secours Catholique et avec deux autres artistes, il a chaque semaine reçu des personnes accompagnées par l’association, a réalisé leurs portraits et monté une exposition en juin 2018. Sa technique préférée pour réaliser les premières esquisses est le fusain sur papier ou sur toile. Il utilise aussi des pastels et de la peinture acrylique.

 

L’œuvre de Nicholas Coss se distingue par l’alliance d’une excellente maîtrise du dessin et d’une  recherche très personnelle d’abstraction et de liberté dans la couleur.  De la tension entre ces deux approches émergent des portraits forts, expressifs et troublants. Nicholas Coss décrit son travail comme une recherche permanente pour s’affranchir de la forme et libérer les émotions. A chaque séance, il nous dit avoir l’espoir que le prochain dessin sera plus fort que le précédent, exprimera l’indicible, ouvrira une voix inexplorée, un nouvel espace de liberté. C’est une quête sans fin, parsemée de désillusions mais parfois exaltante.