Véronique Sudry est surtout un peintre de paysage. Montrer à la fois la toute-puissance, la beauté et la poésie de la nature avec des thèmes récurrents comme le ciel et l'eau. Le temps suspendu donne une tension dramatique au tableau. Beauté et inquiétude cohabitent.

Elle crée un univers à la fois réaliste et poétique à l'aide de lignes graphiques et de volumes épurés.

Dans chaque toile ce répertoire minimaliste ou l'austérité est la règle s'oppose à un élément foisonnant voire désordonné. Dualité entre calme et bouillonnement, précision et désordre, sagesse et folie...

Trois peintres influencent mon parcours artistique :

- Charles Sheeler pour la pureté des lignes.

- Grant Wood pour la géométrisation des paysages.

- Edouard Hopper pour le réalisme mélancolique de ses toiles.

D’un point de vue technique, Véronique Sudry utilise la peinture à l'huile. Elle empâte dès les premières couches sur un fond à l'acrylique qu’elle laisse apparaître par endroits.

Une des caractéristiques de son style consiste à délimiter les éléments du tableau par un trait ombre brûlée.

Son inspiration inspiration provient principalement de clichés qu’elle prend dans la nature et qu’elle interprète ou de son imagination, notamment pour l'étude des ciels.